Вечны замежнік

Усярэдзіне свету кітайска-амерыканскі фатограф Ан Ронг Сю.

Фатограф і рэжысёр Ан Ронг Сю зацікаўлены ў "патэнцыяле момантаў". Нарадзіўшыся ў Кітаі і вырасшы ў Нью-Ёрку, Сю часта арыентуе сваю працу на азіяцка-амерыканскую супольнасць - тую, якую, паводле яго слоў, рэдка прадстаўляюць як частку амерыканскага ландшафту. Няхай гэта будзе вобраз старой жанчыны, якая спіць у сваёй машыне, альбо ўдзельнікаў конкурсу прыгажосці на сцэне, яго творчасць прапануе інтымны погляд на сюжэты і прасторы, якія іх атачаюць. Працы Сю з'явіліся ў такіх публікацыях, як часопіс TIME, GQ Taiwan, New York Times і Rolling Stone. Яго працы таксама будуць прадстаўлены ў наступным нумары нашага часопіса.

Мы дагналі Сю, каб пагаварыць пра яго творчасць і натхненне на некаторых яго фотаздымках.

Вы характарызуеце сябе фатографам і рэжысёрам, які даследуе свет з унікальнай культурнай перспектывай. Як бы вы апісалі гэтую перспектыву?

Я бачу свет з таго, як я атаясамліваю сябе, амерыканскі кітай, мужчына, мастак. Гэтыя тры назвы вызначаюць, хто я, маю асобу паведамляе маё культурнае выхаванне, мой пол і мая праца. З-за таго, як я ідэнтыфікую сябе і як мой погляд на свет інфармуе мая асоба, гэта мая здольнасць падарожнічаць па розных светах, бачыць іх і фатаграфаваць.

Што натхніла "Мае амерыканцы"?

Мае амерыканцы - гэта праект, які нарадзіўся з патрэбы і любові. Ніколі не было значных работ, якія захапілі б кітайскі амерыканскі народ і прадставілі іх як частку амерыканскага сацыяльнага ландшафту. У краіне, дзе і сёння, пасля больш чым 150 гадоў іміграцыі, кітайска-амерыканская супольнасць і азіяцка-амерыканская супольнасць у цэлым па-ранейшаму сутыкаюцца з прадузятымі і стэрэатыпамі быць вечным замежнікам, я зразумеў, што ніхто не збіраецца распавядаць нашу гісторыю , калі мы не робім. Менавіта з гэтай няўпэўненасці, жаданні адсвяткаваць наша жыццё, і проста пацвердзіўшы, што мы тут, і стварыліся Мае амерыканцы.

Як было рабіць гэты праект? Вы калі-небудзь адчувалі, што сутыкаецеся са стэрэатыпамі, якія вы згадваеце?

Як і любую форму самавыражэння ці мастацтва, гэта было катартычным вопытам, каб мець магчымасць ствараць працу, якая займалася маім уласным досведам, страхамі, няўпэўненасцю, надзеямі і марамі. Усё маё жыццё было зроблена для таго, каб я заўсёды адчуваў сябе вечным замежнікам, я ні тут, ні там, і дзякуючы гэтай працы я прыйшоў да гэтага: я, кім я з'яўляюся, ярлыкі не вызначаюць мяне, я .

Вы шмат фатаграфуеце знакамітасцяў, як гэта пачалося? Як вы ставіце прадметаў да сябе лёгка?

Мая праца са знакамітасцямі пачыналася ў асноўным з шанцавання. Я пачаў выконваць заданні ў Нью-Ёрку, і адзін з маіх рэдактараў хацеў, каб я пагутарыў з кім-небудзь і проста паляцеў на сцяну і захапіў іх, як яны. Мне часта падабаецца фатаграфаваць штодзённыя будні, і таму я падыходжу фатаграфаваць вядомых людзей.

Па большай частцы мне прыемна і не спрабую прыціраць людзей няправільна, і заўсёды падыходжу да сваіх прадметаў з павагай. Акрамя таго, часта знакамітасці проста вельмі камфортна перад камерамі, інакш яны будуць забіваць яго і сапраўды дадуць вам нешта лішняе.

Хто з вашых любімых фатографаў? Што-небудзь, што вас натхніла нядаўна?

Мне падабаецца думаць пра маіх любімых фатографаў накшталт дзіўнага генеалагічнага дрэва. Перадумовай было б, калі б у мяне было два фатографа, які нарадзіў бы фатографа, і я быў бы такім дзіцём-фатографам, тады маім бацькам фотаздымкаў быў бы Чыэн-Чы Чанг, а мамай маёй фатаграфіі была б Хелен Левіт. Тым не менш, Хелен на самай справе ашуквала Чыен-Чы, і мой фактычны біялагічны бацька фатаграфіі - Набуёсі Аракі. Дакументальная праца Chien-Chi падняла мяне, выкарыстанне колеру Алены і яе вулічная праца натхнілі мяне, але ў рацыяналізме і эратыцы Аракі ёсць у маім ДНК-фатаграфіі.

Я таксама глядзеў шмат фільмаў, таму лічу, што і кінематаграфісты мяне вельмі натхняюць, напрыклад, Крыстафер Дойл і Марк Пінг Бі Лі. Мне таксама падабаецца паэзія, што сапраўды натхняе і цудоўна чытаю "Бацька-гатэль", "Hotel Thousand Star". На маім радары - "Малая любоў" Э. Дж. Коха.

  • Інтэрв'ю Мішэль Ле